Сольный концерт группы W24 в Алматы

Если вы соскучились по BTS или решили дать новым группам шанс, то W24 – очень хороший вариант. Один концерт, три часа выступления, два из которых прошли бодро: тут и потрясающая работа cо звуком, приятные молодые люди, ненапряжная поддержка зрителя, разного рода отсылки, и вызывающая вопросы, хотя и очень популярная, реализация взаимодействия с артистами.
12 октября в Event Space (ТРЦ FORUM) прошел концерт мужской музыкальной группы W24, состоящей из четырех участников: «W» отвечает за world (мир), а «24» – 24 часа в сутках. Вокалист Чон Хо Вон, проживший большую часть своей жизни в Южной Америке, отлично справляется со своей ролью как вокалиста, так и «вижуала» – с любимым корейским типажом милого юноши. Ближе к середине концерт раскрывает еще троих айдолов – это гитарист Ким Юн Су, клавишник Аарон Пак, барабанщик Ким Джон Гиль (очень приятный барабанщик, надо сказать).

Из достижений группы
В 2020 году заняли первое место в шоу Asian Top Band.
В 2023 году провели большой тур Born Again с концертами в Великобритании, Южной и Центральной Америке, а также в Японии и в Казахстане.
В этом году совместно с «Вконтакте» запустили проект «Включай скорее». Мемберы записали кавер альбом на российские хиты разных десятилетий, охватив период с 1980-х до 2020-х годов.
W24 изменяют стилю K-PОР слишком открыто: исполнение песен только на корейском и английском языке остается позади, жанр поп-музыки и сложная хореография – тоже, неизменные участники-вокалисты сменяются виртуозными музыкантами (весь концерт держится на звучании электрогитары и барабанах, не только на оригинальности группы), в главной роли выступают настоящие звезды южнокорейской музыки. Но почерк K-PОР – тот самый, которому пророчили застопориться еще в начале 2010-х, – остается прежним. Симпатичные участники, проработанные голоса, высокий уровень подготовки – главные ингредиенты любой картины K-PОР на этот раз смешиваются в по-настоящему стоящий того коктейль.
Звук от бьющихся друг о друга ударных палочек мы сначала услышим, только потом – увидим. Небольшая мизансцена, сводящаяся к тому, что сейчас будет что-то яркое. И вот начинается концерт…
Он разбивается на три новеллы: песни на родном языке (корейском), песни на иностранном (русском, испанском и английском) и бонус в виде одной неопубликованной, ожидающей нас в будущем – это все с большой площадки по-прежнему звучит свежо. Песни переплетаются между собой по смыслу; отмеряют такты подвижности и неподвижности, необходимые для подготовки зрителя к самому главному сюрпризу – между песнями не должно быть пустоты, только диалоги.

Барабанщик Ким Джон Гиль заигрывает с аудиторией, препарируя историю так, как если бы айдолы и фанаты были друзьями: обращается к каждому, машет и подмигивает, несмотря на то, что находится вдали от всех и за барабанной установкой; делится историями, подшучивает, снимает все на свою камеру, чтобы сохранить на память. Как в настоящем кино. Благодарность Ким Джон Гилю за возможность быть как талантливым барабанщиком группы, так и самым очаровательным мужчиной в W24.
С одной стороны, живое звучание и атмосфера K-PОР в Алматы, – что может быть лучше? С другой – много чего, и все три часа охотно это доказывают. Сам тур называется W24 CIS Tour – в переводе как тур по СНГ, но охватывает только четыре города России и один в Казахстане. А значит, вопросов к нему возникает много.

Ожидания от концерта изначально превосходят сами себя: надеешься то ли на то, что айдолы скажут хотя бы пару слов по-казахски в знак уважения, а не только по-русски, то ли на исполнение знакомых публике песен. Такая полярность ставит концерт в невыгодное положение – угодить всем и сразу принципиально невозможно. Команда организаторов и менеджмента артистов принимает решение не угодить никому.
Переводы с корейского только на русский принимают такой оборот, что в какой-то момент казахскоязычная публика разочаровывается, что ничего не понимает. Кажется, что на концерте в Алматы ничего от Алматы не остается, но все это мнимое и бессодержательное: концерт поражает не только яркими впечатлениями в стиле K-PОP, но и постоянно обманутыми ожиданиями: артисты не произнесли ни одного слова на языке страны, в которую они приехали; чтобы исполнить песню «Ninety One – Кайтадан», которую начал подпевать весь зал, надо было от этой песни отказаться. А всеми ожидаемое фото с артистами получилось не личным, а разделенным на еще несколько таких людей. Все это как будто строится на вяло текущем повествовании и долгом распутывании клубка – на том, чего не так сильно хватает гостям и что очень кстати стоит позаимствовать у мировых звезд, приезжающих сюда. Дискоммуникация происходит не только на уровне языка, культуры и поколений, но и в чувственном восприятии.

Hi-Touch – это событие после концерта, позволяющее фанатам дать «пять» айдолам, завернутое в новую, чуть более привлекательную обложку. Индустрия K-PОР пытается продать нам фансервис под другой оберткой: людям пойдет. Я, как и все остальные, тоже повелась на маркетинг. Потому что эти пару секунд взаимодействия все еще неплохо сидят в памяти.
Структура Hi-Touch строится по тому же принципу, что и легкие касания – чудесные и заканчивающиеся в мгновение ока. Это очень тактильный, очень трогательный момент – прикосновения с айдолом осязаемы, эмоции не подвергаются претенциозности. Если в обычной жизни фанатам дотрагиваться до кумира непростительно: то здесь вроде как имеют на это право. Кажется, задача Hi-Touch сделать так, чтобы люди не задумывались, зачем они это сделали.

Как прошел концерт? Местами – слишком умело, местами – спорно, дошел ли он до нашего зрителя с тем же содержанием и посылом, каким должен был быть – возможно. Но даже несмотря на это, проводить K-PОР-концерты в Алматы оказывается идейно и концептуально. Так жителям счастливее, благодарнее и радостнее.
Надеюсь, что группа W24 будет расти и развиваться, терпеливо встречаясь с любыми трудностями, адаптируясь и адаптируя, становясь стойкой, мудрой и более взрослой. Ребята взяли на себя так много функций и одну маленькую важную роль опоры большого мира. Если K-PОР стал как один большой бешенный мир конкуренции, то их талант – это то, на чем все держится и крепнет.

Элина СОН