Ритмы предков. Как инженер-химик из Алматы нашел свое призвание в корейских барабанах

Гул национальных корейских барабанов, похожий на биение сердца, встречает каждого, кто заходит в Костанайский областной Дом дружбы. Здесь легко найти увлеченных подростков и их необычного наставника – Александра Пака, приехавшего по приглашению корейского этнокультурного объединения Костанайской области. За плечами гостя два высших образования, но истинным призванием стала музыка, уходящая корнями в культуру его предков.

Александр – коренной алматинец, выросший в семье артистов Корейского театра. Родители не настаивали на актерской карьере для сына, но твердо верили в силу образования.

– Выбор пал на химию, это была одна из моих любимых точных наук, – вспоминает Александр. – Так я стал инженером-технологом пищевой промышленности, а позже получил и второе образование.

Однако параллельно с учебой в обычной школе шла другая жизнь – музыкальная. Родители мечтали о фортепиано, но шестилетний Саша неожиданно выбрал барабаны. К семи годам он уже «укротил» ударную установку, а в музыкальной школе попал в класс педагога-энтузиаста Тагира Зарипова.

– В сложные 90-е он создал единственный в стране детский джаз-бэнд, – рассказывает музыкант. – Я вырос на джазе и на мировоззрении моего первого наставника.

В 14 лет перед Александром встал непростой выбор: продолжать многообещающую карьеру в джазе или принять предложение учиться игре на традиционных корейских барабанах.

– Меня покорил не просто звук, а философия инструмента, его характер, – объясняет свой выбор Александр.

Его новым учителем стал Яков Николаевич Хан, который открыл всю глубину национального искусства. Благодаря своему учителю Александр и другие одаренные ребята получили уникальную возможность несколько лет подряд ездить на учебу в Южную Корею к легендарному популяризатору корейской музыки Ин Кон Су.
Сегодня Александр Пак сам стал таким же увлеченным наставником, какими были его учителя. Он передает своим ученикам в Алматы не только сложные ритмы, но и понимание культуры, стоящей за ними.

– Для меня это больше, чем музыка, – рассуждает он. – Это способ говорить с миром на языке предков и быть живым мостом между Казахстаном и богатым наследием корейского народа.

В Костанае Александр Пак бывал уже не раз вместе с Корейским театром. А вот работа в качестве преподавателя игры на самульнори – первый опыт. Это сложное искусство, захватывающий и философский вид корейской барабанной музыки. Но интерес к корейской культуре сейчас особенно высок, а потому Александр видит большой потенциал.

Самульнори – это не просто игра на барабанах, а динамичное музыкально-хореографическое представление, буквально означающее «игра четырех предметов». Оно родилось из более древних ритуальных, шаманских и крестьянских обрядовых практик Кореи. Из храмов и деревень самульнори перекочевало на крупнейшие мировые сцены. Это зрелищное представление, где виртуозная игра сочетается с театральной пластикой. Исполнители часто встают, движутся, танцуют и даже кричат.

Как упомянул Александр Пак, обучение этому искусству – жесткая система, воспитывающая не только музыканта, но и личность. Оно развивает координацию, выносливость, чувство коллектива (так как ансамбль должен дышать как одно целое) и глубокое уважение к традиции.

Ритмы самульнори сегодня активно соединяются с джазом, роком, электронной и симфонической музыкой, порождая новые, динамичные жанры. Это делает древнее искусство актуальным для молодежи во всем мире. В итоге самульнори – это гораздо больше, чем барабанный бой. Это путешествие в ритме, медитация, театр и взрывная энергия в одном флаконе. Игра, которой обучает Александр Пак, – это постижение одной из ключевых стихий вселенной, где каждый удар палочки – капля дождя в гармоничном симфоническом цикле природы.

Фёдор МИН, Костанай