В культурной жизни столицы произошло интересное событие – открытие выставки современной корейской народной живописи.
Её значимость обозначена тем, что мероприятие организовано Библиотекой Первого Президента РК Н.А. Назарбаева совместно с Культурным центром Посольства Республики Корея при содействии Музея корейской народной живописи «Минхва», в рамках международного выставочного проекта «Диалог посредством культуры». Тематический выбор выставки продиктован положением, которое занимает корейская культура: в разных проявлениях она является одной из самых популярных в мире, а исключительный феномен заключается в своеобразной истории и глубоких традициях корейской нации. Дословно «Минхва» в переводе с корейского языка и означает «народная живопись».
В выставке приняли участие известные художники, авторы своих работ – обаятельные женщины Страны утренней свежести Ю Сун Док и О Сан А, директор Музея корейской народной живописи О Сок Хван. Гостей, казахстанских поклонников изобразительного искусства приветствовал заместитель директора Библиотеки Первого Президента РК Амерхан Рахимжанов. Его выступление, краткое, но емкое в части внешней и внутренней политики страны, подчеркивало роль суверенного Казахстана на мировой арене, при этом он назвал такой исторически беспрецедентный акт, как добровольный отказ от ядерного арсенала, а также политический вектор в вопросе укрепления мира на Корейском полуострове. А. Рахимжанов отметил и положение наших соплеменников в стране: благодаря консолидирующей роли народной Ассамблеи, язык, культура корейского народа в полной мере интегрированы в современную языковую, культурную политику государства. Сегодня есть благотворный результат – казахстанская молодежь проявляет неподдельный интерес к корейской культуре, творчеству, искусству. Особое слово о сегодняшнем мероприятии:
– Организуя выставку современной корейской народной живописи «Минхва» в стенах Библиотеки Первого Президента РК, мы, с одной стороны, открываем для наших посетителей глубокие грани истории и культуры Кореи, в том числе народные обычаи, нравы, эстетическое мироощущение корейской нации, а с другой – данное мероприятие полностью соответствует политике Елбасы по возрождению, сохранению и развитию национальных культур, языков, традиций всех этносов, проживающих в Казахстане. Уверен, что сегодняшняя встреча станет содержательным диалогом культур наших народов. Мы узнаем не только еще одну грань творчества южнокорейских художников, но и они увидят образцы казахского художественного и декоративно-прикладного искусства. Именно в таких контактах мы видим высокую миссию нашего учреждения, что расширяет и укрепляет культурные контакты между народами. Отрадно и то, что наша выставка будет экспонироваться длительное время и совпадает с праздником 20-летия нашей столицы. Астану и корейскую столицу Сеул связывают крепкие узы дружбы, братства и единства. Наши города – побратимы!
С большим интересом было выслушано выступление директора Музея «Минхва» г-на О Сок Хвана. Он отметил, что выставка корейского искусства «Минхва» в Казахстане проводится впервые. Поэтому краткий экскурс в его историю. Данный вид искусства получил широкое распространение в Корее в XVIII веке, в конце периода династии Чосон.
Но не только среди Королевского двора и знатных семей, но и простого народа, практически являясь подлинным художественным и духовным украшением, ибо оно несет в себе смысл благополучия, гармонии, благородства. Поистине, «Минхва» является блестящим культурным наследием Республики Корея. Например, в картине «Чак Хо До» («Сороки с Тигром») птицы означались добрыми вестницами, а тигр стоял на страже от зла. Поэтому наши предки вывешивали её на входной двери в первый день Сольналя, лунного Нового года. Другое произведение «Моран До» («Пионы»), красивое и «ароматное» по изяществу и природе, имело большое значение для семейной пары, этой картиной украшали супружескую спальню. Народ эпохи династии Чосон, последующие поколения очень любили, наслаждались «Минхва», и потому, пройдя сквозь столетия, этот вид изобразительного искусства продолжает свою жизнь в работах нынешних художников. А современная живопись представлена тремя направлениями. Это «Возрождение Минхва», «Интерпретационная Минхва» и «Минхва в прикладном искусстве». В соответствии с этим в трех библиотечных залах экспонировались эти замечательные творения южнокорейских художников.
Перед торжественным открытием и разрезанием ленточки участников выставки поздравил посланник-министр Посольства Республики Корея г-н Хан Ман Чун, поблагодарив руководство президентской Библиотеки за содействие в организации художественной выставки, выразил уверенность, что она станет значимым вкладом в культурный диалог наших дружественных стран.
Выставочные залы гудят от возбужденных голосов, обмена мнениями; гул стихает возле очередного полотна или миниатюрной работы, когда экскурсоводы, сами авторы через переводчиков рассказывают о своих замыслах и воплощенных идеях. Г-жа Ю Сун Док («Возрождение Минхва») является многократным автором современной народной живописи, коллекции картин «Пиршество». Она не ограничивается работой в мастерской, являясь председателем одноименной Ассоциации в городе Пхэнток, а также преподавателем в городском колледже искусств. Её творения оценили профессионалы и любители Манилы, Японии, Сингапура, Вьетнама. На картине «Хваджо-до» - цветок и птица, олицетворяющие гармонию между супругами и мир в семье. «Ночные цветы, «Книги под лучами солнца», «Окно ученых», другие работы создают иллюзию путешествия во времени к поздней династии Чосон. В них выражена уравновешенность, логика жизни, они отражены в теплых цветовых гаммах и свободных пространствах, передают смысл и стремления науки и ученых в повседневной жизни, пожелания мира и спокойствия в семье. Оптимизмом и осязаемым мироощущением «дышат» небольшие картины «Происхождение счастья», «Семья», «Апрельские пионы», «Женский сад», вызывая волнующие чувства, желание счастливо жить в земной обители.
Вечные олицетворения добра и защиты
Особая примечательность «Минхва» в том, что многие художественные работы зачастую выполнялись не профессионалами, и эта особенность своими корнями уходит в средневековье и седую древность. С момента зарождения этот народный вид искусства пользовался большой популярностью не только среди королей, вельмож и знати, но и простого народа, по ходу поясняли экскурсоводы, приближаясь к следующему художественному произведению.
Ярким представителем современной народной живописи является О Сон А, её картины в коллекции «Время природы». Она творит в прикладном направлении «Минхва», участвует в конкурсах экологического искусства «Территория и океан», важнейшим из которых является «За объединение Южной и Северной Кореи». Удивительно милая и трогательная её небольшая картина «Плавание во сне», на которой изображены изящные рыбки, они словно живые, но на миг застывшие, взирающие на зрителей…О Сон А – признанный мастер в области народного прикладного искусства. Образ рыбы всегда был и остается любимым у корейского человека, она символ продолжения рода. Автор сохранила особенности техники прикладного искусства, превратив двумерную живопись «Минхва» в трехмерное завершение произведения. Это ярко видится в картине «Замысловатость годовых колец», на которой прослеживается, как символический образ рыбы возрождается и перерождается спустя десятилетия и века – равно как и современная народная живопись «Минхва».
Южнокорейские гости привезли замечательные работы своей коллеги Мин Бон Ги. Её направление - «Интерпретационная живопись «Минхва», она в коллекции картин «Эхо». Г-жа Мин президент Ассоциации традиционной культуры и искусства Республики Корея. Из многочисленных персональных выставок самая знаковая – выставка художников во французском музее «LeBourd», фестивальном форуме искусств «Ариран» в Нью-Йорке. В творчестве Мин Бон Ги прослеживается политическая составляющая, о чем говорят названия картин» «Ходори и секретный агент Кореи», «Танцы тигра «Ходори», «Корейский полуостров», «Олимпиада в Пхенчхане». На двух последних работах символические птицы и тигры – вечные олицетворения добра, добродетели и защиты людей от злых сил и духов.
– Вот эти две картины, на которых изображены древняя страна Чосон и отныне всемирно известный Пхенчхан, доставили мне большое эстетическое удовольствие и наслаждение, ласкали глаз и душу, - признавался посетитель выставки Владимир Ли. – Я служащий в системе информационных технологий, но меня всегда манит живопись. Однако помимо европейской, по-особому, магически притягивает восточное искусство. Сегодня же я увидел его далекие истоки, многие из которых интерпретированы на современный художественный лад. Между тем, их роднит не только связующая нить времен, но и самое главное, сокровенное – это искусство творит народ, что заложено в самом его названии «Минхва».
Владимир СОН, Астана