Сюжет фильма разворачивается вокруг многодетного отца, который в момент сильных финансовых трудностей обнаруживает во дворе своего жилого комплекса мешок с огромной суммой денег. Главные роли в фильме исполнили сам Ерлан Нурмухамбетов и Жанар Шокпанова.
12 октября нашей редакции в непринужденной обстановке удалось встретить и задать несколько вопросов режиссерам кинокартины, а также продюсеру Сануржану Сулейменову.
– Как появилась идея сценария и когда вы начали его разработку?
Е. Нурмухамбетов: Идея сценария появилась два года назад, но приступили к съемкам только в этом, поскольку сценарий не зрел. Решили просто начать, а уже в моменте смотреть, какие эпизоды работают, а какие нет. Мы независимые, поэтому снимали и придумывали историю сами.
Два года назад, когда я заглядывал в детскую комнату (одна из сцен фильма), из окна увидел степь, еще незастроенную. Там встает солнце. А через кухню видно город и закат. Я подумал, интересно начать историю там, а здесь закончить.
– Съемки фильма проходили в Астане. Расскажите, были ли трудности во время съемочного процесса, в частности во время съемок на натуре.
Е. Нурмухамбетов: Когда вы снимаете почти безбюджетное или малобюджетное кино, трудности всегда возникают с объектами, с массовкой, с логистикой и транспортом.
У нас была проработана технология: раз мы все работаем, все занятые люди, будем снимать по субботам и воскресеньям. Но в итоге первые десять дней снимали без перерывов, потому что возникали проблемы с актерами и логистикой, и решили, что лучше делать подряд.
Н. Нускабеков: Кстати, по поводу сложностей, я хочу вспомнить один из первых дней. Мы снимали на улице, и не знаю, как мы умудрились, но попали именно в буран. С нами работали студенты Ерлана Маратовича, бывшие и нынешние. Ребята приходили греться в теплое помещение, которое предоставила администрация. На съемках всегда есть человек, который что-то делает на холоде. И я подумал: «Блин, наверное, странно будет, если я буду сидеть в тепле, пока ребята работают». В итоге целый день находились в этом холоде. Жуткий холод! Аж колени вибрировали. В остальные дни было чуть комфортнее.
– Режиссура – это очень честолюбивая сфера деятельности, но вы часто делите кресло режиссера со своими коллегами. Почему и есть ли преимущество в таком подходе?
Е. Нурмухамбетов: Всегда по-разному. Я действительно мастер сорежиссерства. Даже «Аңшы бала» снимал как сорежиссер. Здесь, скорее всего, есть несколько причин: в каких-то фильмах все делается по договору. В других проектах – фильм приоритетнее регалий, тогда каждый подключается с инициативой. А амбиции… У меня никогда не было позиционирования, что фильм принадлежит такому-то режиссеру. Мне кажется, это неправильно, потому что фильм делает группа людей. И говорить, что это фильм Ерлана Нурмухамбетова, мне кажется, не совсем правильно.
– Нурсултан, это был ваш полнометражный дебют. Почему вы решили работать вместе с Ерланом Маратовичем? Какой была мотивация разделить режиссерскую позицию?
Н. Нускабеков: Для меня история началась с 2014 года, когда я поступил в мастерскую Ерлана Маратовича. И с тех пор как-то так получалось, что за весь этот период я пропустил только один его проект, «Маленький самурай», а во всех остальных проектах я так или иначе участвовал. Для меня большая честь работать с ним и иногда даже давать ему правки как актеру. Казалось, это табу, потом начали привыкать. Мне кажется, это мечта любого режиссера – оказаться здесь с дебютом и быть с человеком, который открыл двери в кино.
– Некоторые сцены в фильме были сделаны с помощью ИИ. Считаете ли вы, что ИИ – это уже неотъемлемый атрибут в кино или инструмент крайней необходимости?
Е. Нурмухамбетов: Как раз вчера был форум, посвященный проблемам ИИ. Сейчас же ИИ бурно развивается, и мы не знаем, в какой момент произойдет революция визуального искусства и в какую сторону она двинется. Мы об этом тоже думали, когда придумывали сны. Возникло предложение «сгенерировать сны». И мы начали искать нишу для того, чтобы понять, почему мы используем искусственный интеллект. Один из моих студентов, Амир Аменов, познакомил с видением Зигфрида Кракауэра, известного теоретика кино. Он говорит: кино – это фиксация реальности, то есть что бы ты ни придумал, ты должен фиксировать реальность, которая у тебя есть. Мы подумали: а что такое сон? Это же не фиксация реальности, это генерация определенных образов, которые приходят в твою голову. Сны – это генерация. Мы поставили для себя галочку. Исходя из этого, пришли к выводу, что сам фильм будет фиксировать реальность, а для снов мы можем использовать искусственный интеллект.
– В 2016 году вы уже были в Пусане и победили в секции New Currents с фильмом «Ореховое дерево». Насколько поменялся фестиваль по вашим наблюдениям?
Е. Нурмухамбетов: Это был самый крупный фестиваль для моего дебютного фильма. Я получил здесь Гран-при, для меня это был своеобразный билет в продолжение своей профессии. С точки зрения победителя, если можно так выразиться, ведь я скептически отношусь к слову «победитель» в кино, это было определенное волшебство, что ты недавно снял фильм и переживал, насколько его поймут зрители. И вдруг на таком большом кинофестивале ты получаешь Гран-при и тебя оценило жюри. Это была просто фантастика.
Позже я еще несколько раз приезжал на Asian Film Market в рамках Пусанского кинофестиваля уже с новыми проектами. И тогда я увидел фестиваль совсем с другой стороны. Это была работа: встречи с продюсерами, презентации идей, поиск партнеров. Когда я участвовал в конкурсе, даже не представлял, какая большая работа здесь происходит за кулисами. Режиссеры приезжают со своими идеями, встречаются с продюсерами, обсуждают возможности сотрудничества. Это огромное пространство, где люди находят друг друга и вместе начинают новые проекты. Для меня стало открытием, что за кинофестивалем стоит целая индустрия, большой кинобизнес.
В третий мой приезд моим фильмом открывали фестиваль (речь о фильме Е.Нурмухамбетова «Конокрады. Дороги времени» 2019 года). Не каждый раз дается возможность, чтобы твоим фильмом открывался один из крупнейших кинофестивалей, что по-своему было праздником.
Сейчас мы приезжаем вне конкурса как часть мировых премьер в A Window on Asian Cinema.
– Какую обратную связь вы получили от корейской публики? Что говорят зрители?
Е. Нурмухамбетов: Я не знаю, вы же были зрителем, вы должны нам сказать, я-то показал и ушел. (смеется) Недавно на улице меня остановили и спросили: «Қыста?» Сфотографировались, взяли автограф. Бывают люди, которые подбегают: «О, Қыста!» Приятно! Вот мы теперь и популярные.
Н. Нускабеков: Женщина одна распечатала кадр из фильма, принесла чтобы получить автограф. В молле хожу, парень подошел: «Қыста?» А я говорю: «Да, Қыста». Говорит: «Блин, рахмет за фильм!» Было очень приятно (смеется).
– Фильм только начал свое фестивальное путешествие, но когда мы, казахстанцы, увидим его на наших экранах?
С. Сулейменов: Мы в процессе сейчас, будет определенная работа по внутреннему прокату. Возможно, будут новые художественные решения, для того чтобы найти контакт с нашим зрителем, чтобы та ирония, которая хорошо отрезонировала у фестивального зрителя, сыграла и у нас. По поводу местного проката никаких точных дат нет, но определенно это будет следующий год. Мы по возвращении в Казахстан продюсерской группой будем думать об этом.
В силу того, что вы представляете «Коре ильбо», хотелось бы упомянуть, что отдельной гордостью в Казахстане является корейская диаспора, которая хорошо развивается в своей аутентике. У нас большое количество друзей и товарищей среди диаспоры. Большую благодарность хочется выразить Юлии Ким, которая на протяжении долгих-долгих лет представляет нашу страну на мировой арене фестивалей класса «A» и всегда разделяет благие намерения кинематографистов, доводит их творения до мирового зрителя.
– Над чем работаете сейчас?
Е. Нурмухамбетов: Планов – громадьё. Хочется и то, и это, но все зависит от мешка денег. Если мы их найдем, то, конечно же, продолжим снимать (смеется). Но есть несколько идей, которые мы прорабатывали как раз с Юлией Ким. Хотим снять фильм из нескольких стран: Япония, Кыргызстан, Казахстан.
Н. Нускабеков: В следующем году хочется выйти с одним, а в идеале с двумя фильмами, на это очень большие надежды. Сейчас в процессе работы и генерации мыслей!
София ПАК, Пусан