В аккурат ко Дню независимости в Центральном Государственном музее РК, в рамках проекта «Золотой век Шелкового пути» открылась международная выставка авторских кукол. Организатором выступил творческий союз кукольников Казахстана Asia Doll, поддержали кукольников своим участием ведущие мастера-художники из Казахстана (Нур-Султан, Алматы, Усть-Каменогорск, Кокшетау, Тараз, Темиртау, Семей, Алтай), Белоруссии (Брест), Кыргызстана (Бишкек), России (Москва, Нижний Новгород, Калининград, Барнаул). Более 60 мастеров, работающих в таких техниках, как авторская «кукла из полимерной глины», «текстильная кукла», «куклы из войлока», «папье-маше» и в других техниках, с которыми многие посетители выставки встретились впервые в своей жизни. Более пятисот героев и композиций! Сколько же тогда сказочных и не таких уж сказочных персонажей «пришло» на этот удивительный кукольный бал?! Никто, конечно, не стал считать. Все эти герои помогли своим уже известным авторам в очередной раз не только продемонстрировать современные направления и особенности искусства изготовления кукол, но и показать всю прелесть и философский смысл национальных костюмов. Это красноречиво говорит о значении такого мероприятия, о значимости выставки, в особенности для тех, кому очень интересно заглянуть в глубь веков – «в преданья старины глубокой».
Здесь куклам не то чтобы поклоняются. К ним здесь особое отношение – почтительное. И на это, поверьте, есть все основания. Для того чтобы понять, насколько кукла – не игрушка, вернее, не настолько игрушка, как многим порою кажется, нужно обязательно посетить Центральный Государственный музей в эти дни. Здесь сегодня представлены авторские работы по тематике Шелкового пути. Это персонажи сказок народов тех стран, по которым проходил Великий Шелковый путь. Художники развивают тему этнического костюма, раскрывают собирательные образы животных и людей, соответствующих тому или иному времени, и многое другое.
В эти дни прямо с порога музея посетителя встречают свидетели разных эпох и периодов жизни человечества. Оказывается (во всяком случае, историей этот факт зафиксирован доподлинно), человечество играть в куклы начало еще 35 тысяч лет тому назад. В образе куклы было все, что угодно. Они выполнялись из тех материалов, которые были под руками, их клали в люльки ребятишек, чтобы тем было не страшно спать, к ним можно было прижаться, когда мамы вдруг не было рядом… Хотя история знает разное отношение к куклам.
– Когда кукла только родилась, – рассказывает куратор выставки Татьяна Семенова, – ею ни в коем случае не играли. Кукла была украшением, кукла была талисманом, кукла говорила о благосостоянии и материальном достатке семьи. Дорогие куклы передавались из поколения в поколение. История знает, когда кукла служила представителям некоторых профессий, например, врачам. Как известно, было время, когда религия запрещала доктору-мужчине при осмотре прикасаться к телу больной девочки, женщины. Пациентка показывала место, где болит на кукле, и врач должен был поставить диагноз.
Потом уже, спустя годы, во многих семьях покупались куклы девочкам. И они не играли ими. У них они просто были, и отношение к этим свидетелям детства было не как к игрушкам, а как к спутникам детских лет, которым можно было поведать о своих детских печалях, им, в конце концов, можно было пожаловаться на несправедливость жизни после наказания за шалость. Мало ли… Когда же куклу поставили на поток и, оказавшись рядом с другими игрушками, она ушла в народ, кукла потеряла свое прежнее лицо и утратила особое к себе отношение, а также перестала быть предметом, интересующим художников. Кукла стала обычной игрушкой. Однако полностью интерес к ней не угас.
И вот сегодня, судя по этой выставке, у нас в Казахстане есть много художников, объединенных в Ассоциацию кукольников Казахстана. Все они увлеченно работают над образами кукол, кропотливо изучая материал из рассказов свидетелей прошлых лет и эпох. Их герои эмоционально и правдиво рассказывают о деталях быта того или иного отрезка жизни целого народа – нужно только всмотреться. На выставке представлены целые коллекции художников, есть композиции, которые, как раскрытая книга – смотри и считывай. Например «Игра в кораблики» - о круговороте жизни, где тряпочные куклы известного российского мастера - лауреата многих престижных международных конкурсов Натальи Лепихиной - представляют самые важные этапы жизни любого человека: детство, юность, зрелость. Или работа казахстанской художницы Евгении Вдовенко «Казахская невеста»; казахская чета стариков Азата и Гульнар (автор Татьяна Фисенко). Есть здесь и казахская семья в юрте, где все миниатюры работают на раскрытие темы семейного уклада казахов. Хотите увидеть, как выглядит степная Мадонна Умай? Приходите на выставку – познакомитесь с сакральным образом, воспетым поэтами и акынами.
Надо отметить, что выставка, в основном по техническим причинам, не смогла показать привлекательность некоторых персонажей, оставив их в тени из-за, например, недостаточной подсветки деталей. Правда, это не вина организаторов. Просто ювелирная работа мастеров на самом деле не всегда бросается в глаза посетителям. Ведь, согласитесь, натуральное колечко на пальце куклы или мелким бисером расшитый костюм можно оценить, лишь приглядевшись или подсветив фонариком ту или иную деталь.
– Здесь все по-настоящему, – продолжает рассказ куратор выставки.
– А под малахаем этого аташки…
Татьяна снимает с аксакала малахай, а там – немного блестит натуральная лысина и ...
– А что вы хотели увидеть? – смеется Татьяна. – Он же старенький! И тут же поднимает подол платья бабушки, откуда виднеется край нижней одежды.
– На персонажах все, что полагается, есть. Все атрибуты национальной одежды. Если это подвеска, то она выполнена в соответствии с традицией, если кемешек, то все мельчайшие детали там тоже есть, – продолжает рассказ Татьяна. – Представляете теперь, сколько профессий у художника-кукольника?! Он - и понимающий свойства материала, с которым имеет дело, технолог, он и ювелир, он и портной, он и дизайнер… Детали в костюме очень важны, даже для куклы. Ведь одежда может очень многое рассказать о человеке, а кукла в данном случае – яркий представитель, рассказывающий о бытовых подробностях человека, представляющего какой-либо этнос.
На выставке очень много сказочных персонажей, героев мистических историй, всевозможных волшебников, скоморохов, целых семеек гномов, есть и модель Золотого человека, есть прототипы обычных тружеников, которые представляют народ. Есть здесь и целая коллекция масок, за которыми могут скрываться самые разные состояния и настроения человека, не желающего в тот или иной миг показать истинное свое лицо.
Честно говоря, понравилось, что известные мастера из далекой России, где о казахской культуре слышат не так много, привезли сюда работы, связанные с историей казахов, с культурой и обычаями степняков. Особенно восхитило и порадовало то, что эта тема волнует представителей других стран, и они с восторгом художников собирают материал и работают с ним, являясь представителями совсем другой культуры. Им это интересно, они этому посвящают работу над целыми коллекциями.
Проект «Золотой век Шелкового пути» - долгосрочный. Так что нам повезло – впереди нас ждут новые впечатления и много новых встреч с теми мастерами, которые по разным причинам сегодня не смогли принять участие в этой крупной выставке кукол. А по словам куратора, художников, желающих приехать в эти дни в Алматы со своими коллекциями, было очень много.
Тамара ТИН